去年，今年在 Mugler、性感Rui Zhou 
、时装Nensi Dojaka 等时装品牌们从女性身体中汲取灵感
，重点于运用大量透明面料、够不够裸高开衩  、今年绝代风华之绝晓篇内衣及镂空等元素，性感打造出一系列大胆展露肌肤、时装凸显身段的重点于服装。

　　时至今日，够不够裸品牌们在此基础上为现代风格做出全新升级  。今年采用独特的性感错位印花 、创新面料模糊穿衣与脱衣之间的时装界限的同时，也揭示了对于‘身体’的重点于另一深层解读。

　　错位印花身体图案回归

　　当谈论到以时装诠释身体之美的够不够裸伴君 我想吃肉冷血动物 丁当先驱人物 ，就不得不提及时尚顽童 Jean Paul Gaultier
。

　　早在 90 年代
 ，这位热衷于内衣
、胸衣以及探索身体第二层皮肤衣物的设计师
，即凭借具有大胆外观的裸色印花连衣裙与 1995 年‘ Cyber baba ’ 系列将错位视觉画风推向时尚前沿
。

　　这些错位图像与身体剪影融合相融合 ，透过织物一览无余  。直到今天，依然是许多设计师创作的灵感来源。

　　在 Jean Paul Gaultier 与造型师 Lotta Volkova 最新合作系列中， Lotta 决定‘复活 ’90 年代档案，以造型师的眼光为新一代时尚爱好者重塑 JPG 的经典作品，其中包括了 1984 年裸色身躯连衣裙的再现。

　　作为 JPG 的怒放的生命mp3忠实粉丝， Lotta 表示：“能够发现这些档案，在 2022 年将标志性的 Jean Paul Gaultier 系列重新引入现代衣橱 ，这是一种莫大的荣幸。”

　　值得一提的是
，身为 Jean Paul Gaultier 2022 秋季高定系列的客座设计师 ， Glenn Martens 同样于本季 Y/Project 新系列中重新审视了 JPG 的 trompe l‘oeil 身体印花  ，通过玩转性别概念来进行实验性设计 。

　　正如 Martens 解释的那样 ：“我们采用了他（JPG）最具标志性的印花之一
，并以 Y/Project 的方式对其进行了诠释。它非常有层次——有男士印花和女士印花
，它们相互重叠。”

　　本季秀场上，品牌们更是延续 JPG 风格打造出超现实主义服装。Loewe、Balmain 也同样在本季最新系列运用此元素。

　　前者采用乳胶气球胸部、身体印花等诙谐玩趣的方式诠释了这种趋势 ，造成视觉冲击；后者则透过面料，以黑白色系营造出加深轮廓的强烈对比，展現了女性身体内刚柔并济的两面性。

　　伦敦设计品牌 Sinead Gorey SS22 Curve-Enhancing 受到英国地下狂欢文化的启发 ，采用数码印花，带有渐变的圆点、条纹以及错视艺术来雕刻、塑造和增强身体轮廓 
，打造出专为完美夜晚而设计的光滑紧身连衣裤和迷你裙
。

　　尽管这种展露身躯的服装风格十分大胆，但却依然受到了时尚杂志与红毯造型的青睐。在 Vogue 四月刊拍摄中 ，Bella Hadid 穿着 Y/Project 最新系列的彩色连衣裙
，以热图像视觉印花点亮了整体画面。

　　前几天举行的 2022 年 BBMA 公告牌音乐大奖红毯上，Kylie Jenner 更是身穿Balmain 2022 秋冬系列出席，轻盈面料勾勒曼妙曲线 
，以别样方式展现完美身段。

　　如今在 Jean Paul Gaultier 的影响之下 ，时尚正在探索着身体印花更多可能性以及其所迸发的视觉张力。

　　旨在拥抱、亲密接触

　　创新温感变色面料

　　除了采用印花图案之外 ，设计师同样是另辟蹊径，选择以创新温感变色面料来展示皮肤、触觉标记  。在不裸露肌肤的前提下 ，这种面料会随着体温而改变颜色 ，逐渐显露出身体轮廓。

　　自疫情以后，冉冉升起的希腊设计师 Dimitra Petsa 并未因为长期逗留在家而灵感受阻  ，相反这段时间启发了她对于亲密、愉悦和乐趣的向往及创造力。

　　因此， Di Petsa ‘ Memory of Touch ’中的温感变色连衣裙成为其 2022 春夏系列中最性感的亮点，它由光滑的温感反应纯素皮革制成，旨在维持手、拥抱  、亲吻所产生的触摸印记 。

　　对于设计师 Dimitra Petsa 而言 ，触摸是神圣的，她表示“体热是一种非常原始和自然的东西”
。

　　“它是关于我们身体所拥有的记忆：来自陌生人的触摸
，靠在我们腿上的头 ，或者拥抱 。所有通过身体发生的经历都会留下印在我们皮肤上的印记 。我们可能会忘记这些互动，但我们的身体有不同的记忆 ，它有能力改变我们。这些作品即是将此可视化
，展示了皮肤
、触觉的标记和语言。”

　　当然
，除了 Di Petsa 之外，前文所提及的伦敦设计师 Sinead Gorey 在推出一系列标志性贴身连身裤外，还带来由热反应人造革制成的服装
。

　　“我喜欢疯狂和更具实验性的设计。。。但这是一个学习的过程。我仍然喜欢使用大量的剪裁和印花，因为我希望人们看到我的衣服并说‘哇 ，我以前从未见过这样的东西’，但我也希望他们有一些可以真正穿的东西。”

　　正如设计师所希望“制作衣服是为了赋予力量和启发灵感” 。在这个充斥着手术 、畸形身材审美和 FaceTune 修图的时代，SS22 Curve-Enhacing 产品像第二层皮肤一样拥抱所有身体、身型。

　　毕竟一件可以让你穿着的‘假身体’服装，从视觉上就能带给人们一种拥有理想化身体的错觉。它们象征着完全解放束缚
，不像 Facetune 修饰那样麻烦。

　　正如 Glenn Martens 以‘玩转身体性别’方式传达着轻松、讽刺 。这些所谓的‘裸装’，并非是为卖弄性感而设计，更多是对于世俗标准下完美身材、性别议题的反讽与挑衅 。

　　从 Lotta Volkova x Jean Paul Gaultier 的联名系列，再到一系列写实的身体印花 、创新温感面料 。可以肯定的是，品牌们在很大程度上淡化了色情元素，并宣扬着身体的积极性  。

　　褪去 Jean Paul Gaultier 连衣裙的时尚传播价值 ，这种趋势复兴通过服装作品重塑了‘身体’概念 ，并采用达达主义的方式宣告着一种与世代价值观相悖的理念——令身体不再被隐藏和压迫 ，而是以艺术的形式被解放 。